Lagu Yang Menjadikan Filem Klasikialah ciri di mana kami menganalisis cara penggunaan lagu tunggal membantu menjadikan filem klasik moden. Kali ini, kita lihat bagaimana filem John Hughes yang paling kekal mendapat bantuan daripada band Scotland yang paling popular pada 1980-an. Harap maklum bahawa artikel ini pada asalnya disiarkan pada Mac 2020. Artikel ini dikongsi semula hari ini untuk menandakan ulang tahun runut bunyi filem itu, yang dikeluarkan pada 19 Februari 1985.
John Hughesfilem telah mendapat sedikit kecelaruan dalam beberapa tahun kebelakangan ini. Muse mendiang penulis-pengarah,Molly Ringwald, meletakkannya tepat di dalam dan op-ed untuk Orang New York kembali pada tahun 2018. Walaupun berjuta-juta yang telah tersentuh oleh filem Hughes - terutamanya filem remaja tahun 80-an - boleh membentuk rantai manusia di sekitar Shermer, Illinois, pembuat filem itu, beberapa kali jika bandar itu bukan fiksyen, Ringwald adalah wajar untuk menunjukkan bahawa filem yang sama ini mengandungi kandungan tertentu yang tidak sesuai mengikut piawaian hari ini: jenaka bilik persalinan kasar, ganjaran untuk pencerobohan lelaki, sikap merisaukan terhadap seks dan orientasi seksual alternatif, dan kekurangan kepelbagaian yang mungkin menjelaskan mengapa seseorang seperti Donald Trump tidak percaya mana-mana orang kulit hitam tinggal di pinggir bandar.
GraduanPilihan Editor
Bunyi Kesunyian Simon & Garfunkel Membawa Kami Ke dalam Graduan
Pada masa yang sama, renungan Ringwald juga mendorongnya untuk mengenali kebaikan dalam usaha Hughes. Sebelum Hughes, di sebelah tiada siapa yang menggambarkan remaja dalam apa-apa selain cahaya yang sangat stereotaip. Lebih sedikit lagi yang akan menulis dan menerbitkan filem dengan pelakon remaja dalam perhatian, seperti yang berlaku beberapa kali dengan Ringwald. Bagi keputihan dan kelurusan yang terdapat dalam filem Hughes, Ringwald menyesuaikan pemikirannya selepas seseorang - seorang gay warna kulit - menjelaskan bahawa Kelab Sarapan Pagi telah menyelamatkan nyawanya kerana ia berurusan dengan perjuangan untuk identiti dan perasaan dan tekanan untuk menjadi orang lain, walaupun digambarkan dalam masyarakat yang sangat tradisional, kulit putih, heteronormatif. Ya, perwakilan adalah sangat penting, tetapi tanpa mengira warna, etnik atau orientasi mereka di skrin, sesiapa sahaja yang pernah menjadi remaja Amerika boleh mengaitkan dengan prospek yang menyakitkan kerana tidak mengetahui atau dilihat dan dikenali untuk siapa kita sebenarnya. Itulah sebabnya Kelab Sarapan Pagi bertahan. Hughes memahami bahawa masalah remaja harus dihormati dalam filem dan pertaruhan - walaupun dengan beberapa ketawa yang berniat baik dan boogey perpustakaan - selalunya lebih tinggi daripada John Bender.
Video Berkaitan
Hughes juga mempunyai kebolehan untuk mencari lagu yang sesuai untuk membunyikan kepingan kehidupan remajanya. Sama seperti kita tidak dapat membayangkan urutan pembukaan Cantik dalam warna merah jambu tanpa lagu tajuk Psychedelic Furs yang diolah semula atau pengakhiran Enam Belas Lilin tolak Thompson Twins, sebutan semata-mata Kelab Sarapan Pagi menghantar pecahan pembukaan dan Hey, hei, hei, hey nyanyian Don’t You (Forget About Me) berlumba dari sepakan kami ke penumbuk kami. Hughes bertuah dalam apa yang akan menjadi hit Stateside terbesar untuk ScotlandMinda Sederhanaselepas kumpulan itu, mencari pengiktirafan di luar UK, akhirnya mengalah dan bersetuju untuk merakam lagu yang dibawakan kepada mereka oleh pengeluar runut bunyi Keith Forsey dan pemain gitar Nina Hagen, Steve Schiff, yang menjaringkan filem itu bersama-sama. Selepas Bryan Ferry dan Billy Idol menyampaikan lagu itu, legenda mengatakan bahawa vokalis Simple Minds, Jim Kerr, akhirnya menyerah pada rakamannya hanya selepas isterinya, Chrissie Hynde (ya, yang itu!), meyakinkannya. Tiga lebih dekad dan berjuta-juta rekod kemudian, Kerr berkemungkinan boleh mencium bintang-bintang lain itu kerana menyampaikan salah satu lagu runut bunyi yang paling dikenali pada tahun 80-an.
Untuk menjadi seorang remaja — sekurang-kurangnya pada tahun 80-an — ialah, sebahagiannya, menghidupkan dan menghirup muzik, sering beralih kepadanya dengan kepercayaan tulen bahawa suara yang menenangkan, bersimpati atau menjerit kepada kita mungkin milik satu-satunya yang keluar di sana yang, jika hanya untuk kord atau korus, benar-benar memahami kita. Ketika Simple Minds memainkan urutan pembukaan kuintet yang tidak sepadan iaitu Claire (seorang puteri), Andrew (seorang atlet), Allison (seorang gadis seni), Brian (seorang geek), dan Bender (seorang penjahat) yang diturunkan di tahanan Sabtu, Hughes menggunakan gelombang baharu yang akan datang tidak lama lagi untuk memasuki dunia yang ibu bapa, guru dan juga petugas kebersihan yang mencuri dengar tidak dapat mengakses — yang wujud semata-mata melalui fon kepala, meja putar dimainkan di sebalik pintu bilik tidur yang tertutup dan stereo kereta yang diputar keluar melepasi perintah berkurung. Untuk filem yang kekal abadi dan jelas pada zamannya, Kelab Sarapan Pagi memerlukan degupan jantung muzikal untuk dipadankan. Seperti Marty McFly yang mengekori papan selaju ke Huey Lewis pada tahun yang sama, penonton boleh menolak melalui pintu perpustakaan Shermer High untuk perkara yang sepatutnya menjadi urusan senyap, menghukum, ironisnya, melalui gelombang gendang dan papan kekunci yang boleh menari.
Tajuk lagu itu sendiri tidak dapat disangkal tentang sekolah menengah: Don't You (Forget About Me). Ia adalah campuran emosi terpolarisasi. Permintaan, amaran (Jangan Anda) diikuti dengan permintaan yang dilembutkan atau harapan yang dibanjiri rasa tidak selamat (Lupakan Tentang Saya). Tergagap-gagap Kerr, Jangan, jangan, jangan, jangan, terus menekankan kekurangan jaminan itu mengikuti baris pertama korus tituler. Jangan anda lupa tentang saya adalah lirik yang begitu ringkas, tetapi juga menunjukkan sekolah menengah — tanah swafoto, buku tahunan, perjumpaan semula, dan keghairahan yang mengikuti apabila orang yang menyukainya mendedahkan bahawa mereka benar-benar tahu nama kita sama sekali. Kelab Sarapan Pagi menghabiskan banyak masanya untuk mengupas keperluan asas remaja (dan dewasa) seperti dilihat, didengar, dan diakui untuk siapa kita sebenarnya dan bukannya bagaimana orang lain - sama ada mereka rakan sebaya, ibu bapa atau pengetua - mungkin melihat kita atau mahu kita melihatnya. jadilah. Korus Don't you forget about me bertindak sebagai muzikal yang saya pernah diukir di kaki meja perpustakaan dengan pisau saku Bender, rayuan yang perlu dikira apabila ramai di antara kita menghabiskan masa empat tahun dengan perasaan tidak kelihatan.
Beritahu saya masalah dan keraguan anda, menyanyikan Kerr dalam ayat pertama, Memandangkan segala-galanya di dalam dan di luar. Ia adalah premis filem yang dibungkus dengan kemas dalam satu lirik — dan pengakuan bahawa apa yang kita lihat (semuanya di luar) jarang yang sebenarnya kita dapat (semuanya di dalam). Tidak hairanlah apabila adegan filem yang paling tidak dapat dipadamkan mendapati The Club melakukan lebih daripada menceritakan masalah mereka selepas beberapa kali pecah dan terbakar. Mereka mendapati, sudah tentu, persamaan mereka jauh melebihi perbezaan mereka. Lagipun, tidak ada yang agak seperti yang mereka nampak, semuanya menemui diri mereka sendiri, dan masing-masing merasakan tekanan yang melampau daripada sumber yang berbeza semasa berbuat demikian. Mungkin saat yang paling sukar dari segi emosi ialah apabila Brian bertanya sama ada kumpulan itu masih berkawan datang pada pagi Isnin (Adakah anda akan mengenali saya